Marisol indtager Louisiana med første store europæiske udstilling

Den 1. oktober åbnede Louisiana i Humlebæk dørene til en omfattende udstilling med den banebrydende kunstner Marisol. Med over hundrede værker er det den første store præsentation af hendes livsværk i Europa – en kunstner, der i 1960’ernes USA blev en international stjerne og en markant stemme i popkunstens opblomstring.

Født som María Sol Escobar i Paris i 1930, med venezuelanske rødder, flyttede Marisol til New York, hvor hun i begyndelsen af 1960’erne fik sit gennembrud. Hun blev hurtigt en del af byens avantgardescene, hvor hendes skulpturer vakte opsigt med deres blanding af bemalet træ, gipsafstøbninger og fundne genstande. Med en originalitet, der skilte sig ud fra tidens popkunst, kom hun på forsiden af TIME Magazine og blev inviteret til store internationale udstillinger som Venedigbiennalen og documenta i Kassel.

Trods denne succes er Marisol forbløffende ukendt i Europa i dag. Hun er kun repræsenteret med to værker i europæiske samlinger, og udstillingen på Louisiana er derfor en sjælden mulighed for at opleve hendes fulde spændvidde. Kurator Kirsten Degel fremhæver, at det er takket være mange generøse lån, at museet nu kan vise en så omfattende præsentation.

Udstillingen dækker hele Marisols karriere fra 1950’erne til 1990’erne. Den rummer både hendes ikoniske tableauer fra 1960’erne, der blander popkunst, dadaisme og folkekunst, samt hendes omfattende arbejde på papir. Tegninger og tryk vidner om den samme gådefulde intimitet som hendes skulpturer og tematiserer kvindekroppen, social uretfærdighed og menneskets forhold til naturen.

Selvom Marisol i 1970’erne mistede noget af den kritiske opbakning, fordi hendes værker fik et tydeligt politisk præg, fortsatte hun ufortrødent sit kunstneriske arbejde. Hun skabte kulisser til danseforestillinger, monumenter i Venezuela og værker, der gik i kødet på kønsroller, berømmelseskultur og familiens magtspil – ofte med humor og bid.

Marisol fremstår i dag ikke blot som et ikon for et enkelt årti, men som en af sin generations mest visionære kunstnere. Louisiana giver nu publikum chancen for at møde en kunstner, der insisterede på at stille de store spørgsmål om identitet, magt og fællesskab – og som i høj grad fortjener en plads i den europæiske kunsthistorie.

Udstillingen kan opleves på Louisiana frem til den 22. februar 2026.